“安徽工匠”马启兵：走进现场，才有每一个经典瞬间

一张《海南椰子卖到合肥》的照片，开启了他与摄影的不解之缘;二十余载光影逐梦，他从青涩学子成长为一位懂拍摄、会策划、带团队的多面手。

从“金镜头”全国摄影比赛金奖到安徽新闻奖，从“合肥市十杰青年记者”到“安徽工匠”，再到中央网信办授予的“抗战胜利70周年重要纪念活动网络工作先进个人”，数十个奖项见证了他用镜头书写的专业高度。

“还能拍什么、该拍什么?”这是他经常思考的问题……今天，我们一同走进安徽星报传媒有限责任公司，专访“安徽工匠”马启兵，探寻镜头背后的匠心故事与逐梦历程。

问：是什么契机让您与摄影结缘，并选择以此为业?

答：上大学学的是美术专业，后期分方向有两个选择——美术设计和摄影艺术，我对摄影艺术更感兴趣。

摄影细分下来有不少门类，比如当时很火的人像摄影，但我对新闻摄影情有独钟，立志要成为一名新闻摄影记者。一切都始于兴趣爱好。

在校期间，我坚持每天买几份都市报，一有空就翻。我看报纸不只是看国内外大事、省内新闻，更重点盯着上面的新闻图片，一遍遍琢磨作者是怎么构图、怎么捕捉瞬间、怎么通过画面传递信息。

问：还记得第一个发表的作品是什么吗?

答：二十多年前的一天，我在路边报刊亭翻报纸，忽然看见自己拍的照片《海南椰子卖到合肥》登出来了。当时那股高兴劲儿，我到现在都记得清清楚楚。被认可的那种喜悦，也成了我后来一直坚持拍新闻照片的最初动力，现在想起来还历历在目。

那时候也是在学生时代，经济条件有限，一个胶卷就要20块钱，对我来说挺贵的，所以每一次按下快门都格外谨慎。我跟着报纸上的作品学思路、学题材，尝试拍摄、练习投稿，慢慢积累经验。

现在再回头看这张照片，其实拍得不算特别好，但在当时，它不仅给了我莫大的鼓励和勇气，更让我坚定了要做一名新闻摄影记者的决心，用镜头记录生活、传递温度。

问：从业二十余载，有哪些采访经历让您印象最为深刻，也最能体现新闻人的担当?

答：印象最深的有两次。一次是2003年非典期间，我只身前往阜阳采访，当时街头空旷无人，我只靠普通棉口罩防护，心里也有忐忑，但作为新闻记者，抵达现场、记录真实是使命，这段经历也成为我职业生涯中最珍贵的历练。

另一次是2002年实习期间，我深入暗访街头假僧尼乱象，跟踪拍摄、取证调查，完整记录下他们代办证件、售卖僧袍的黑色产业链，这组报道刊发后，还引发了央视《共同关注》跟进报道。从那以后我更深刻地领悟到，好的新闻摄影，必须走进现场、贴近真相。

除此之外，从汶川地震、雅安地震的救灾一线，到全国两会等重大政务活动现场，每一次奔赴，都是对责任的践行，也让我在一线快速成长。

问：您觉得自己成长最快的是哪个时期?

答：2002年年初，我经老师介绍到报社实习，开启摄影之路。汶川地震、雅安地震这些重大灾害现场，我都到过;重大政务和主题采访，我也全程参与……2006年，在全国2000多名签约摄影师中严格选拔，层层筛选，我被评为新华社中国图片总汇“十佳”签约摄影师，成为安徽省唯一获得这一荣誉的摄影记者。

要说成长最快还是加入星报传媒后，2017年初，恰逢《安徽画报》复刊，这对我来讲也是一片全新的天地。从摄影记者，逐步拓展到新闻策划、版面统筹、经营策展……从单面手到多面手。

任职《安徽画报》以来，工作也不断推动我持续提升专业能力。我们先后打造了多个重磅专题，取得了很好的传播效果，其中就有对杨振宁、潘建伟等院士的专访。看着每期画报顺利面世，都让我倍感自豪与充实。

问：工作中有没有遇到过什么瓶颈和挑战?

答：的确有，但也是一个摸索的过程。我开始从零散的社会新闻，转向系统的专题摄影，尤其在面对经济、科技这类不好出画面的题材更是犯难。有段时间我一直很焦虑，总在想“还能拍什么、该拍什么”。

我慢慢转变思路，学着用细节讲故事，用镜头捕捉更有深度的内容。在不断尝试中，我把方向聚焦到科技新闻拍摄上，找到了新的突破口。像获奖作品《皖“芯”助力5G光速时代》就拿到了安徽新闻奖一等奖。

最让我难忘的是拍摄科学岛“小太阳”。为了这次拍摄，我前后沟通对接了两三个月，才成为当时首个进入小太阳内部的摄影记者。现场条件很严格，我穿着全套防护服、带一台相机，仅有10分钟拍摄时间，我来不及犹豫，快速地寻找角度，尽可能记录下科研人员检查设备、坚守一线的工作瞬间，最后我把能拍的都拍了。这组照片后来被全国上百家媒体采用、转载，也让更多人通过我的镜头看到了大国重器。

(图为马启兵作品)

问：您怎么理解“工匠”这个词?您认为“工匠精神”是什么?

答：我理解的“工匠”，核心是立足本行、精益求精。它不要求做到行业“第一”，但关键是有钻研劲儿、有把事情做好的渴望。三百六十行，行行都有工匠，这份态度才是核心。

落到我的摄影工作上，工匠精神就是对自己的手艺严一点、再严一点，绝不敷衍。拍摄前要精心构思，角度、瞬间、人物表情都要放在心上;拍完后要认真筛选打磨，再小的细节也绝不将就，力求完美。而且做摄影，不能只满足于“拍好”，更要琢磨“用好、传好”。拍得再好的照片，藏在手里也没用，得琢磨怎么传播出去，让更多人看到，让作品发挥它该有的价值，这也是我一直以来的想法。

总之，工匠精神就是在自己从事的领域里，常怀敬畏之心，持续钻研、追求极致，用每一件事、每一幅作品，诠释对职业的尊重与热爱。

问：在当前阶段，您在摄影领域的研究与攻坚重点主要有哪些?

答：攻坚方向主要聚焦在“摄影+”的延伸与拓展上。本质是通过“加法”，叠加日常运营、策展传播、图片编辑、指导设计等多元内容，去突破传统摄影的边界，让摄影发挥更大的价值。

一方面，我主持了10多场省级摄影展，让摄影从画册里走到线下公共空间。另一方面，深耕安徽本土历史影像研究，整理不同年代的建筑、生活场景，助力本土历史影像的保护与传播，填补了省内这一块的研究空白。比如一张上世纪50年代合肥长江路的照片，我一眼就能判断出来是哪里，一些标志性的建筑，看的多了，自在心中。

选择往“摄影+”延伸，第一是因为很早就开始积累这份爱好，有长期兴趣支撑;第二是依托《安徽画报》这个平台，作为专业图片媒体，本身就肩负记录安徽的使命，这里有丰富资源，也让我不断深入、做细做深，把背后的故事讲出来、传播开。

问：有没有遇到什么难度比较大的工作?是如何克服的?

答：2021年，为庆祝中国共产党成立100周年，我参与策划编撰《百年红图》画册，联合三家单位推进，我负责了所有图片的筛选、编辑、审核等核心工作。

这本画册跨度100年，需要筛选100张代表性照片。这项工作看似只是选图，实则难度极大，而筹备期很短。虽然新时代照片储备充足，但建党初期的安徽代表性照片极难寻找，面临图片年代久远、清晰度差等问题。

最终，我凭借多年影像积累和专业经验，圆满完成了编撰。我深知每项工作责任重大，容不得丝毫差错，严谨一直贯穿于我所有的展览工作之中。

问：在培养摄影团队、带教摄影记者方面，您有哪些心得?

答：说到带团队、教年轻记者，我始终坚持倾囊相授、毫无保留。二十余年在摄影一线摸爬滚打的经验与心得，我从不藏私，都一股脑儿分享给团队里的年轻人。

带教没有固定的模式，就是实打实地带、手把手地教。平时拍东西，我帮他们选题材、辨方向，避免盲目拍摄;遇到重大题材，关键瞬间、核心细节、不能错过的画面，我都会提前一一叮嘱。

大家常说，摄影是一种“遗憾的艺术”，瞬间稍纵即逝，多一句提醒，就少一分遗憾。考虑到《安徽画报》侧重专题组图的整体效果，我格外注重培养他们的组图思维，引导他们兼顾特写、场景与全景，让画面有层次、有节奏、有故事。拍完后，我再面对面教他们后期筛选、裁剪、调色，每个细节都讲透，还让他们全程参与题材策划，多学习、多练手，就是希望年轻人能快速成长，把摄影手艺好好传承下去。

问：除了本职工作外，您在摄影方面，还有哪些实践和收获?

答：我会利用业余时间做一些摄影相关的公益，既是延伸摄影价值，也是践行工匠精神。

2025年，我将自己历时十年、利用节假日拍摄的129位抗战老兵的2000多张照片，无偿捐赠给了安徽省档案馆和合肥市档案馆。这些照片涵盖安徽各地的抗战老兵，拍摄均利用节假日等业余时间完成。将这些珍贵的影像资料捐赠出去，为留存历史、纪念老兵贡献一份力量。

除此之外，去年我当选为安徽省文艺志愿者协会副主席，并在合肥、潜山等地举办多场红色影像的公益讲座 。这些公益实践，虽不是我的本职工作，却与摄影紧密相关，既能发挥我的专业所长，也能让影像发挥更大的社会价值，我觉得很有意义。

（宋娟 祁琳 刘榯之(实习)  文/图）