淮岸上的“生活家”

国家级非遗代表性传承人梅连社教孩子们学花鼓灯。

怀远县河溜镇实验小学将花鼓灯引入校园，让“东方芭蕾”在乡村课堂绽放新彩。

省级非遗代表性传承人孙传贵(中)现场展示“黄岗柳编”技艺，灵巧的手法令围观游客赞叹不已。

国家级非遗代表性传承人卢群山(左)在界首彩陶非遗传习所带着徒弟制作界首彩陶。

如果说，淮水边的“创作者们”在陶器上铭刻下文明的印记，“建造师们”在千里长堤上筑起了生存的防线，那么，还有一群人，在周而复始的日升月落中，将水旱无常的日子活出了滋味，将喜怒哀乐的情绪化作了歌谣，将朴素寻常的物事打磨成了艺术。

他们是淮河岸边的“生活家”。

“生活家”不是一种职业，而是一种态度，是在腊月的寒风中剪出窗花，是在劳作之余打起花鼓唱起歌，是把粗粝寻常的食材炖成人间烟火。这种将平淡日常点化为美的艺术，是淮河儿女骨子里的乐观，是这片饱经沧桑的土地回馈给人们最珍贵的礼物。

淮河流域非遗数量众多、类型多样，涵盖了传统美术、传统技艺、传统舞蹈、传统音乐、民俗等所有门类，几乎涵盖了人民生活的方方面面。这些正是“生活家”千百年来生活智慧的结晶——它们从不是束之高阁的“活化石”，而是流淌在日常生活中的“活水”。

苦难生花：

手艺人的生存美学

在阜南蒙洼蓄洪区，有一种植物比庄稼更懂淮河的脾气。它叫杞柳，大水漫过时，别的植物早已烂了根，它却在水中顽强生长。曾经，当地百姓用杞柳编筐打篓，换些钱粮生活度日。

一根杞柳，去了皮，剖成瓣，浸了水，便柔韧如丝。在指尖翻飞缠绕，变成提篮、托盘、收纳盒，甚至桌椅屏风。在匠人手中，柳条仿佛不是被编织，而是在跳舞，从生活用具逐渐变成精美艺术品。如今，阜南柳编早已走出蒙洼，走出国门。

杞柳，弯得下腰，但断不了根——这大概就是淮河人的脾气。不抱怨，不放弃，将“苦难”的材料编织成生活的器物，也将“讨生活”的无奈，编成了对美的追求。

从柳编的“进化史”出发，再看淮河两岸的民间手艺，大致都是这个逻辑。

界首彩陶，从唐宋走来，从来不是官窑里高高在上的赏玩之物，而是淮河人家灶台上的盆、餐桌上的碗、储物用的罐。它盛过水、装过粮，陪着一代代人度过了饥荒与丰年，每一道刻痕、每一笔釉色，都是生活留下的胎记。凤阳的凤画翎毛舒展、华丽富贵，灵璧的钟馗画怒目圆睁、气势磅礴——这些诞生于淮河流域的民间美术，大多如此：色彩张扬，形态不拘。

这是泥土里长出来的审美，也是生存的哲学。在水患频繁的岁月里，灰扑扑的日子需要一抹亮色来点缀。那些浓烈的色彩、夸张的形象，与其说是装饰，不如说是老百姓为自己点燃的一束光——用它来安顿内心，也用它来照亮明天。

器物之美，终归是人的映射。创造这些器物的“生活家”，终究活成了杞柳的样子——大水来了弯得下腰，大水退了又挺直了身。他们从不认为自己是“大师”，只觉得“得有人接着做”。

在现代社会里，流水线可以复制千万陶碗，机器可以编织更规整的提篮，但艺人们仍在坚守老手艺。他们守的，是对传统的敬畏和对生活的尊重。这些手艺人，做的从来不只是器物，而是把日子过出滋味、过出仪式感。正是这样一群人，在灶台边、在田埂上、在作坊里，让千年来的“淮河审美”，在漫漫历史长河中生生不息、代代相传。

悲喜同台：

民俗里的血脉传承

如果说非遗手艺是静态的生活艺术，那么民俗，就是血脉的流动。淮河人的浪漫，不在花前月下，而在震天的锣鼓和漫山遍野的灯火里。

“一听锣鼓响，浑身就发痒。”这是流传在颍上县的一句老话。这里的孩子，会走路就会跳花鼓灯。花鼓灯，这门被誉为“东方芭蕾”的民间艺术，诞生于淮河治水的工地。但花鼓灯真正的舞台，不在工地，而在农闲时节的麦场与村口。庄稼收了，地里的活少了，四里八乡的班子便凑在一起载歌载舞，跳起花鼓灯。

伴着激昂的鼓点，汉子们翻腾跳跃，姑娘们舞得尽兴。那一刻，他们不是粗犷的庄稼人，而是舞台上的主角、是满腔热情的歌者。那种奔放与昂扬，能把在场每一个人的情绪都点燃。

农闲时的淮河两岸，从不缺少这样的热闹。节庆庙会、书会灯会，都是老百姓自己搭台、自己唱戏。平日里含蓄内敛的庄户人，一旦锣鼓响起，便换了一副模样。这是一场盛宴——不为比赛、不为演出，只为在忙碌了一季之后，痛痛快快地闹一场、笑一场，在平凡的日子里，为自己创造一份精神的富足。

这便是“生活家”的浪漫：不求精致，但求尽兴；不问雅俗，只问痛快。

“‘走千走万，不如淮河两岸。’淮河地区民间艺术之发达，根植于深厚的农耕文明。农忙时耕作，农闲时从艺，人们用花鼓灯等艺术充实农闲时光，丰富精神生活。”阜阳师范大学二级教授吴海涛说，“这些民间艺术不仅是一种消遣，更承载着润物无声的教化功能，传递着惩恶扬善的朴素正义，受到人们的喜爱和追捧。”

农耕文明给了淮河民间艺术以根基，而淮河独特的地理位置，则为它注入了多元交融的色彩，涵盖了楚文化、中原文化、吴越文化和齐鲁文化。

寿州锣鼓既有北方锣鼓的激昂，又兼具南方鼓乐的细腻；五河民歌既带着北方民歌的粗犷豪迈，又透着水乡小调的婉转抒情——节奏平稳如河面微波，旋律线条起伏如细浪轻拍，刚柔并济，别具一格。这种南北交融的文化气质，在《诗经》“鼓钟将将，淮水汤汤”的古老歌谣中已见端倪，始终回响。

民俗，堪称淮河人情绪的“总开关”。鼓点一起，唱腔一响，庄户人便从日常的劳作中暂时抽身，进入一个属于集体的精神天地。在这里，他们不是分散的个体，而是一个共享悲欢的共同体。这便是“生活家”的力量，把千百年的喜怒哀乐，熔铸成一方水土的共同记忆，让每一个淮河人在热闹中找到归属。

万物有味：

日常中的生活哲学

最日常的生活，莫过于一粥一饭、一言一行。

要读懂淮河，先得喝一碗淮南牛肉汤。这碗汤，是淮河“码头文化”的缩影。清晨，街边的汤锅早已沸腾，汤底用牛骨和几十种草药熬制。掌勺师傅在碗底铺上满满一碗切得极薄的牛肉片，再配上千张丝和红薯粉，浇上滚烫的汤汁，最后撒上一大把香菜和蒜苗。喝这碗汤，不需要讲究吃相，一定要趁热，呼噜噜一碗下肚，从头到脚都通透舒泰。

这就是“生活家”对待生活的方式——一碗热汤下肚，日子便有了滋味，也有了温度。在粗茶淡饭里吃出门道，在日复一日里过出盼头。

一碗汤里见人心。“生活家”的智慧，不仅在舌尖上，也在屋檐下。亳州花戏楼的砖雕上，《郭子仪上寿》《范雎逃秦》的故事栩栩如生，忠孝节义就刻在墙壁上，抬眼可见，代代相传。而在阜阳市颍上县，管仲与鲍叔牙的“管鲍之交”传颂千年——朋友之间，贵在知心，重在包容。

这份厚道与豁达，是“生活家”在长期共同生活中沉淀下来的生活哲学：日子不易，更要互相搭把手；世事无常，更要守好心里的那份宽厚。它不是写在书本上的大道理，而是从一碗汤、一块砖、一句老话里凝练出来的处世之道。

淮河人的生活哲学，就是这样具体而微。它关乎如何与自然相处、与他人相处、与自己相处。所谓的“生活家”，不过是那些把这些智慧活成了日常的人——把日子过得热热闹闹，把规矩守得明明白白，把情义看得重过一切。

当双墩的刻画符号闪烁着文明的光芒，当安丰塘的碧波映照着治水的丰碑，而“生活家”则为这段灿烂的文明，注入了最日常的暖意，也守住了最绵长的根脉。他们让生活始终保持着热气腾腾的模样，也让文化在烟火人间里生生不息。

从“创作者”到“建造师”，再到“生活家”，淮水边的人们，用不同的身份，共同完成了同一件事——在这片大地上安身立命，也在这片大地上活出滋味。大河安澜，灯火可亲。一代代淮河人就这样过着、唱着、守着，把日子活成了诗，也把诗过成了日子。

(本报记者 安耀武 李鹏/文 关敬生/图)